Dans la continuité de Lévitation, nous avons imaginé de nouvelles façons de relier la gestuelle chorégraphique au mouvement cinématographique. Lors de nos expéditions de recherche visuelle, notre travail va s’avérer intense et physique, dans l’optique de réaliser des images inédites. Au retour des différentes expéditions, nourris de ces expériences, nous allons pouvoir démarrer les résidences de création chorégraphique. Le recueil de la parole et des histoires de vie est la première étape de notre travail.

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Ce sont les mots, les histoires, les personnages qui vont façonner la matière filmique et la chorégraphie qui se créera au fil des rencontres. Nous tournerons des images de matières sous-marines, imageant le mouvement et la puissance de l’océan. Elles seront complétées par des images de matières hors de l’eau, des prises de vue et des survols de paysages. Les images sous-marines sont comme une introspection, une chute libre en soi.

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Être sous l’eau, c’est se retrouver face à soi-même et être très attentif à ses sensations. Transparence, bulles d’air, fonds sous-marins, mouvements de houle et de vagues de l’intérieur...

Corps sous l’eau, sur l’eau. Gros plan de main, de visage, de l’eau fuyant de la coque d’un bateau...

Filmer au ralenti, pour regarder la matière dans une nouvelle temporalité, prendre le temps de contempler.

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5 personnes seront présentes au plateau, deux danseurs et une danseuse ainsi que deux manipulateurs techniques.

Mobula sera une ode au mouvement de l’eau, un spectacle émotionnellement et corporellement engageant sur le rapport des hommes face à l’océan.

C’est un entremêlement de danses, de matières visuelles et sonores, une suite d’histoires haletantes qui crée une dramaturgie globale envoûtante. 

La danse, art central de la pièce, se voudra remplie d’une énergie aquatique, explorant la sensation de flottabilité. Elle sera aussi terrienne et puissante, affrontant la tempête et les éléments. 

Au fur à mesure du spectacle, nous allons hisser des voiles, envelopper et recouvrir le plateau pour une expérience cinématographique et chorégraphique immersive. 

La scénographie, inspirée d’une demi coque de bateau, et sa manipulation seront le battement de cœur du spectacle, ce qui lui donnera son ampleur et son rythme.

Tantôt happé par les images, tantôt frôlé par les danseurs, le public se retrouvera au cœur du dispositif scénique.

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